Início Site Página 49

O novo poder do Aquaman já foi visto em “Avatar: O Último Mestre do ar” e “A Lenda de Korra”

0

Em Aquamen #2 (de Chuck Brown, Brandon Thomas, Sami Basri, Vicente Cifuentes, Adriano Lucas e Andworld Design), Kaldur’ahm, ex-Aqualad e atual Aquaman, manifesta uma nova habilidade, considerada sombria até mesmo para o mais bondoso dos heróis: a capacidade de controlar a água dentro do corpo de uma pessoa, ou seja, o sangue.

De uma perspectiva fora das paginas da DC, o controle do sangue traz à mente uma habilidade que se originou em “Avatar: O Último Mestre do Ar” e teve destaque em “Avatar: A Lenda de Korra“, é uma habilidade dominada por Katara e Amon, respectivamente. A dobra de sangue, como é conhecida no universo de Avatar, também permitia aos usuários controlar os fluidos de dentro de seus oponentes.

A dobra de sangue em Avatar: A Lenda de Korra

O Mestre do Oceano/Orm foi capturado na primeira edição de Aquamen e está sendo mantido em cativeiro na edição #2. Em sua maneira típica, Orm tenta a todo modo assumir o controle da situação, provocando Kaldur e se recusando a responder suas perguntas.

Quando o herói assume o controle do sangue no corpo de Orm nesta edição, ele primeiro tira a capacidade de falar do Atlante, impedindo-o de pedir ajuda ou mesmo cooperar com o interrogatório. Assim como em Avatar, a dobra de sangue não representa uma força do bem, mesmo se usada por um bom personagem. Suas ações quase definitivamente representam uma queda na moralidade de seu usuário, pois ela em si é uma prática cruel.

O legado da dobra de sangue não tem muito histórico na DC Comics, mas sua presença em outras mídias não tem sido altruísta. A Dobra de Sangue apareceu pela primeira vez na terceira temporada de “Avatar: O Último Mestre do Ar”. Katara usou o poder para derrotar a mulher que a ensinou a técnica, e a jovem imediatamente expressou arrependimento por ter usado a técnica. Veja abaixo:

Da mesma forma, em “Lenda de Korra”,  Amon usou dobra de sangue para tirar as habilidades daqueles que se opunham a ele.

[Via: CBR]

Pennyworth, série sobre o jovem Alfred, é adquirida pela HBO Max

A WarnerMedia anunciou que Pennyworth, série sobre as origens do Mordomo Alfred, será agora um original da HBO Max. (Via: Variety)

O serviço de streaming encomendou 10 episódios para o novo ano, que possuí previsão de estreia ainda em 2022.

As duas primeiras temporadas foram produzidas pelo canal estadunidense Epix. Elas estão no no StarzPlay Brasil, com acesso pela Amazon Prime Vídeo.

Pennyworth acompanha Alfred (Jack Bannon) após sua saída do Serviço Aéreo Especial (SAS) do Reino Unido, para abrir uma empresa de segurança privada na Londres, de 1960. Sendo contratado para trabalhar como segurança particular do bilionário Thomas Wayne (Ben Aldridge), que acabam cruzando o caminho da Sociedade dos Corvos, um grupo que conspira para assumir o governo britânico.

Naomi está se tornando o ser mais poderoso da Liga da Justiça.

0

Aviso, Spoilers de “Liga da Justiça #74”.

A personagem Naomi vem demonstrando uma nova extensão de seus poderes, podendo ser considerada a heroína mais poderosa da atual Liga da Justiça.

Em “Liga da Justiça # 74” Nabu acabou instruindo a heroína a utilizar seus poderes para manipular magia, assim a heroína acaba desenvolvendo uma nova habilidade, fazendo jus ao seu codinome “Powerhouse“.

A jovem heroína ainda está aprendendo sobre o que é capaz de fazer, sendo esta sua única fraqueza, já que ela, que é classificada como uma Megapower, acaba não tendo controle total de seus poderes e de sua extensão.

Em Liga da Justiça #74 de Brian Michael Bendis, Szymon Kudranski, Emanuela Lupacchino, Wade Von Grawbadger, Hi-Fi e Josh Reed, a superequipe enfrenta Xandaoth, o Senhor do Caos que retornou no corpo de Adão Negro. Depois de separar Xandaoth e o herói, Nabu guia Naomi para liberar seus poderes completos contra o vilão. Depois de saber que ela pode manipular e ampliar a magia, ela envia um poderoso ataque que detém Xandaoth de forma definitiva.

Naomi em “Liga da Justiça #74”

Além de seus outros poderes de energia, a revelação sobre a capacidade de Naomi de ampliar e manipular magia a coloca em uma classe própria entre a atual Liga da Justiça. Curiosamente, o feito a torna capaz de enfrentar 2 seres extremamente poderosos da DC, o Senhor Destino e Superman. Ela pode manipular os poderes do Doutor Destino de acordo com sua vontade e também explora a fraqueza que o Superman tem contra magia. Em última análise, pode-se dizer que isso a coloca na disputa pelo título de herói mais poderoso da Liga da Justiça – e ainda vale lembrar que seus poderes ainda não foram totalmente desenvolvidos.

[Via: Screen Rant]

“Liga da Justiça #74” está a venda nos EUA e a personagem Naomi estrela uma série solo na The CW com exibição também na HBO Max.

 

The Batman e o Ego: As inspirações para o maior detetive do mundo!

0

The Batman já esta em cartaz com sucesso de crítica ao redor do mundo e, completando essa pequena trilogia da vingança, trago a terceira grande inspiração para a construção desta versão do Cavaleiro das Trevas, dirigido por Matt Reeves e interpretado por Robert Pattinson. Falo do título Batman: Ego, escrito e desenhado pelo renomado Darwyn Cooke, lançada no ano 2000.

Esta HQ já foi tema de uma edição do nosso Clube de Leitura da Vovó Bondade – que pode ser assistido clicando aqui –  e como debatido pelos nossos redatores do clube, Batman: Ego é uma narrativa que foca nas questões emocionais de Bruce Wayne e a sua relação com a figura do seu alter ego Batman em sua cruzada contra o crime e o que lhe custou ao longo de sua carreira. No longa dirigido por Matt Reeves, a utilização deste conflito emocional para sustentar este Batman, enquanto ele lida com a sua sombra e mesmo sendo uma figura que simboliza o medo, também possui os seus próprios medos e fraquezas.

Jung, na psicanalise, define a sombra como um caráter inconsciente ligado a um aspecto mais sombrio da personalidade, como os medos e as fraquezas. Para alcançar uma completude seria necessário confrontar a sua sombra, e vemos que este conceito é algo que esta entrelaçado como um dos diversos núcleos do filme.

Bruce Wayne em toda a história dialóga com a sua sombra em diversos momentos, mostrando o seu medo de perder outra pessoa que ama e afastando a possibilidade de nutrir qualquer afeto por outro alguém, identificando-se como a própria vingança em uma cruzada para evitar que outras pessoas vivam esta constante sensação de tristeza que possui.

Talvez a única diferença em relação a HQ seja que não existe um diálogo propriamente dito entre Bruce e a sua sombra como Batman, mas um dos elementos essenciais de Ego é muito bem utilizado tanto para acrescentar uma profundidade emocional para o personagem quanto para a própria narrativa do filme, sendo essa uma relação que acontece na cidade com a própria história de vida de Bruce.

Assim como Ego utiliza a metáfora do Batman e Gotham serem um ser único, podemos comparar os eventos que deram origem a este Batman com a própria história da cidade e, como ao mesmo tempo que ele confronta elementos obscuros de sua origem e adentra no coração obscuro de Gotham com sua essência sombria encontrando uma forma de entender a si mesmo, como sua sociedade funciona e a forma de causar um efeito positivo nela.

A conclusão que o Cavaleiro das Trevas chega em relação aos seus dilemas é a mesma que a HQ, mesmo que seguindo por caminhos diferentes dada a construção de ambas as histórias e, ao confrontar a sua sombra, Bruce consegue entender que o Batman pode ser um símbolo além do medo ou do seu próprio medo. Ele é um sinal de esperança dentro de uma cidade tão sombria como Gotham e entende que existe uma relação tão simbiótica entre o herói e a cidade que jurou proteger.

Observação: 
Além de Batman: Ego também realizamos matérias especiais sobre as histórias O Longo Dia das Bruxas e Batman: Ano Um.

Revelada novas adições ao elenco do filme ‘Besouro Azul’

0

O elenco de Besouro Azul continua a ganhar forma, em especial agora com as adições dos atores George Lopez, Adriana Barraca, Elpidia Carrillo e Damián Alcázar. (Via: TheWrap)

George Lopez, Adriana Barraca, Elpidia Carrillo e Damián Alcázar

Segundo informações, os atores irão interpretar integrantes da família Reyes, com Lopez sendo o Tio Rudy, Barraza como Nana, Carrillo como Rocio e Alcázar interpretando Alberto.

Em declaração, o diretor Angel Manuel Soto falou que sua intenção era criar uma família mexicana autêntica, homenageando os atores que abriram as portas para a comunidade anglo-saxônica e latino-americana nos Estados Unidos.

A mais nova produção da DC é estrelada por Xolo Maridueña (Jaime Reyes), Bellisa Escobedo (Milagro), Harvey Guillén e pela atriz brasileira Bruna Marquezine (Penny).

Besouro Azul tem previsão de estréia para o dia 18 de agosto de 2023, nos cinemas.

Artista de Superman: Son of Kal-El assina contrato de exclusividade com a DC Comics

0

O artista Cian Tormey assinou um contrato de exclusividade com a DC Comics. Tormey é o responsável pelas artes da HQ ‘Superman: Son of Kal-El’, ao lado do roteirista Tom Taylor, que também assinou um contrato de exclusividade com a editora. (link)

No comunicado, o artista comentou:

Tenho muito orgulho de dizer que, a partir desta semana, sou um Artista Exclusivo e assinado pela DC Comics. Um enorme obrigado aos editores e colaboradores que já fizeram deste o melhor trabalho do mundo… Acho que estou mudando o estúdio para Metropolis.”

O anúncio foi feito através da conta pessoal do artista no twitter. Ele recebeu as boas vindas de seus colegas como, Bruno Redondo (Asa Noturna) e Matthew Rosenberg (Batman: Urban Legends).

Marthas: As heroínas de nossos heróis

0

Sempre que pensamos em pessoas importantes em nossas vidas, a figura materna surge em nossas lembranças mais agradáveis. Podendo ser a mãe biológica ou não, o papel materno geralmente nos remete a um amor incondicional e que também reflete em obras ficcionais como no filme que irei trazer uma reflexão a seguir.

Batman vs Superman ou BvS como ficou tão famoso tem uma cena que se tornou polêmica por remeter a relação materna dos protagonistas em um momento que não se pensava tão profundamente em adaptações cinematográficas. A cena que me refiro é a tão “odiada” Martha, que encerra o confronto entre os dois heróis que foram colocados em rota de colisão graças a um plano de Lex Luthor.

Particularmente eu acredito que seja uma das cenas mais emocionantes que testemunhei no cinema, até mesmo nesta geração de “filmes de herói” quando existem tantas adaptações de personagens de quadrinhos no momento. Ela se destaca principalmente por trazer um ponto em comum que não se havia reparado em ambos os personagens e até este filme, não tinha tanta importância. No longa dirigido por Zack Snyder percebe-se que Clark Kent e Bruce Wayne são filhos de uma Martha.

Não sei se Joe Shuster e Jerry Siegel combinaram com Bob Kane e Bill Finger sobre este detalhe, ou se foi apenas uma grande coincidência… ou Martha era um nome bem comum na época. Mas, após este detalhe ser um destaque, torna-se peculiar pensar que em momento algum nas 8 décadas da existência de ambos não se havia sequer tocado neste assunto. Aqui, gostaria de trazer uma reflexão sobre o quanto isso se torna importante: A presença de Martha na vida de ambos os heróis.

Quando pensamos na importância das nossas relações e como moldam as nossas vidas, os vínculos com as nossas origens mostram como aprendemos a nos relacionar com o nosso mundo, como encaramos as nossas relações e até lidamos com as perdas e conquistas. Acredito que esta construção também aconteça em universos ficcionais. Personagens com o status de ícones culturais como Mulher-Maravilha, Superman e Batman também possuem esta complexidade tão humana, apesar de não existirem na realidade, mas em toda a jornada sempre a origem é importante assim como a nossa, afinal, também somos heróis em nossas próprias histórias e protagonistas de nossas narrativas.

A importância de Martha, tanto a Wayne como a Kent, é tão grande para a construção do heroísmo destes grandes personagens que, apesar de nunca termos uma história voltada apenas para elas, sabemos muito sobre estas duas grandes mulheres, como os valores que transmitiram aos seus respectivos filhos e como eles elaboram esta relação ao longo de suas vidas.

Durante a narrativa de Batman vs Superman é destacado como a perda dos pais de Bruce Wayne construiu o Cavaleiro das Trevas, porém, é enfatizado o quanto é arrasador para o herói a perda de Martha Wayne. Posso considerar essa uma abordagem mais freudiana as questões emocionais do personagem e como a perda deste objeto de afeto moldou o seu vínculo emocional no seu mundo interno para com o externo, originando o ciclo de violência que ele repete ao se tornar o Batman e decidindo lutar contra o crime. Isso pode ser evidenciado em uma das falas do herói ao dizer que “o mundo só faz sentido quando você faz sentido” .

Por outro lado, em “O Homem de Aço” conhecemos a relação de acolhimento e afeto de Martha Kent com o filho adotivo Kal El, que o chama de Clark logo em sua chegada a Terra. Ao longo do filme, vemos o quanto ela foi importante para que se molde não apenas o Clark Kent mas também o Superman, sendo presente nos momentos que seu filho teve dificuldade de se adaptar a um novo ambiente, tanto no âmbito social quanto biológico. Martha aqui chega a ser um porto seguro ao herói nos momentos que sentiu estar sem direção, o ensinando a construção destas relações de afeto e empatia. A possibilidade da perda deste suporte emocional deixa o Superman em rota de colisão com o morcego no jogo de manipulação de Luthor.

A cena que encerra o confronto remete ao significado que Martha tem para ambos os heróis, o amor e a possibilidade de perda. Isso se torna evidente no momento que o Batman ouve o nome e reage de forma confusa, a ponto de desconfiar que por alguma razão o Superman sabia a relevância deste nome para a sua vida. Para este Bruce Wayne “salvar Martha” tem um significado mais intimista relacionado a todas as suas perdas do que necessariamente uma relação com o contexto que aquele momento estava propondo, assim como a sua afirmação de que “Martha não vai morrer esta noite”.

Por fim, seja na origem do símbolo da esperança ou do cavaleiro solitário de Gotham, a existência de Martha, tanto a Wayne quanto a Kent, se torna um fator determinante para a visão de mundo heroica destes ícones da cultura pop que amamos tanto.

Confirmado ator que dará a voz ao Asa Noturna na terceira temporada de Harley Quinn

Foi confirmado que o ator Harvey Guillén (What We Do in the Shadows) será a voz do herói Asa Noturna, na terceira temporada da série animada da Harley Quinn. (Via: Deadline)

O herói já havia dado as caras nesse universo durante os eventos da HQ Harley Quinn The Animated Series: Eat. Bang! Kill Tour Vol. 1, escrita por Tee Franklin e com artes de Max Sarin.

Asa Noturna é a alcunha adotada por Dick Grayson após seguir um caminho longe da sombra do Batman. Baseando-se o em um lendário herói kryptoniano de mesmo nome, e firmando suas raízes na cidade de Blüdhaven.

A nova temporada da animação será um original HBO Max, e contará, inclusive, com a participação especial do diretor James Gunn.

Harley Quinn: The Animated Series tem previsão de estreia para algum momento de 2022.

Nubia é a rainha das Amazonas em nova HQ

0

A rainha Amazona da DC, Nubia, está retornando mais uma vez em uma nova série: “Nubia: Queen of the Amazons“, (Nubia: Rainha das Amazonas em tradução). A publicação marca o próximo capítulo da atuação de Nubia governando Themyscira.

A personagem Nubia pode ter estreado em 1973, mas passou por reformulações em suas recentes histórias. Ela se tornou uma figura importante em “Infinite Frontier, após a morte de Diana, acontecimento que levou Hipólita a assumir o papel de sua filha na Liga da Justiça, enquanto Nubia ganhou o título de Rainha de Themyscira.

“Nubia: Queen of the Amazons” é descrita como uma minissérie de quatro edições que tem a equipe criativa de Stephanie Williams, Alitha Martinez e Mark Morales. Confira a capa principal de Khary Randolph abaixo:

Capa de “Nubia: Rainha das Amazonas”

Não faz muito tempo que a DC anunciou a HQ “Nubia: Coronation Special”, que narra os acontecimentos após o evento atualmente em andamento, intitulado “Trial of the Amazons”. Este especial também está programado para incluir a origem oficial de Nubia, que está em questão desde o retorno da heroína em Infinite Frontier. Porém seu reinado pode estar atualmente em questão, já que várias figuras das Amazonas disputam influência, mas parece que Núbia provará ser uma mulher digna de seu título.

A família da Mulher-Maravilha vem expandindo seu alcance recentemente, ganhando um foco muito maior do que nos últimos anos. Isso é especialmente verdadeiro para Nubia, que poderia facilmente ter voado sob os radares dos fãs nas últimas décadas. Apesar de sua importância na mitologia da Mulher-Maravilha, ela não foi tratada como uma personagem principal, mas suas novas aventuras tiveram impacto no Universo DC e sua importância dentro desse novo status quo do cânone dos quadrinhos.

Com Diana ressuscitada e a Moça-Maravilha Yara Flor estabelecida como uma heroína da próxima geração, a DC parece ter grandes ambições para o futuro das histórias da Mulher-Maravilha e o papel de Núbia como líder das Amazonas está bem no centro desses planos – os fãs podem ver para onde Themyscira é levada a seguir quando “Nubia: Queen of the Amazons” estrear em 7 de junho.

[Via: Screen Rant]

Série ‘DC PRIDE’ retorna em 2022 a tempo do mês do orgulho LGBTQIA+

0

Após o sucesso do primeiro ano, a série de quadrinhos antológica DC PRIDE retorna a tempo do mês do orgulho LGBTQIA+ em 2022.

Continuando com os lançamentos para o ano, a DC Comics revelou o que tem preparado para a sua sessão do Orgulho que acompanhará os lançamentos da produtora durante todo ano. Começando no próximo dia 31 de maio, teremos quadrinhos focados na Hera Venenosa, Núbia, Tim Drake e Jon Kent como atração principal dos novos títulos que celebram o lado queer da DC e seus personagens mais famosos.

Com capas variantes impressionantes, confira abaixo os novos títulos de junho, focados no Mês do Orgulho.

Hera Venenosa é o foco no novo quadrinho ‘Poison Ivy‘. Núbia comandará Themyscira em ‘Nubia: Queen of the Amazons’.

 

Kid Quick retorna para a Terra-11 em ‘Multiversity: Teen Justice‘. A jornada de Tim Drake continua em ‘DC Pride: Tim Drake Special

E no verdadeiro estilo DC Comics, os quadrinhos inéditos não são as únicas novidades para celebrar a comunidade LGBTQIA+!

Também teremos capas variantes com o tema do Orgulho e com as cores do arco-íris em alguns de seus títulos mais populares, confira algumas variantes:

Entre os escolhidos estão Superman, Mulher-Maravilha e Batman

Harley Quinn, Asa Noturna e Superman: Son of Kal-El

Além disso, os novos quadrinhos Galaxy: The Prettiest Star e a compilação de histórias DC Pride 2022 chegam com destaque para personagens novos e antigos, que também merecem espaço na celebração sobre o orgulho de ser quem você é:

A celebração do Orgulho 2022 da DC estará disponível em lojas de quadrinhos digitais e, até o momento, sem datas de lançamentos pelas livrarias brasileiras. Suas edições vão além do mês de junho com mais histórias, mais personagens e mais Orgulho do que nunca.

Via: [Out].