O Superman ainda daria conta de tudo sozinho? A análise mostra como a complexidade moderna exige coordenação e transforma o papel do herói na DC Comics.
A DC Comics enfrenta menos uma saturação de super-heróis e mais a perda do privilégio cultural automático, precisando voltar a criar narrativas que justifiquem atenção num ecossistema onde os jovens escolhem por interesse imediato, não por legado.
Sebastian Stan pode interpretar Harvey Dent, o vilão Duas-Caras, em The Batman Parte II, com relatos apontando o ator como escolha ideal para trazer complexidade emocional ao personagem.
A série do Lanterna Verde na HBO pode ser o divisor de águas que o personagem sempre precisou. Entenda por quê esse é o momento mais importante da história do herói nas telas.
A série Batman de 1966 enfrentou um dos piores testes de audiência da história da ABC, mas transformou seu estilo campy e vibrante em um sucesso cultural que resgatou o personagem e influenciou toda a percepção dos super-heróis na TV.
O Superman ainda daria conta de tudo sozinho? A análise mostra como a complexidade moderna exige coordenação e transforma o papel do herói na DC Comics.
Batman Cruzado Encapuzado é a segunda temporada da animação antológica que estreou em 2024 acompanhando as aventuras do Homem Morcego em um universo noir.
James Gunn confirmou Senhor Milagre como parte do DCU. O herói será um dos mais poderosos do novo universo e pode introduzir personagens centrais dos Novos Deuses, incluindo Darkseid. A série animada ainda não tem data de lançamento.
Os criadores de Aztec Batman: Clash of Empires comentaram sobre a possibilidade de uma sequência do filme animado, afirmando que existem ideias e espaço narrativo para continuar a história do Batman em um universo alternativo.
A vencedora EGOT, Viola Davis, tem seu retorno confirmado no DCU como a protagonista da série spin-off Waller, que ainda não possui previsão de estreia.
O Superman ainda daria conta de tudo sozinho? A análise mostra como a complexidade moderna exige coordenação e transforma o papel do herói na DC Comics.
A DC Comics enfrenta menos uma saturação de super-heróis e mais a perda do privilégio cultural automático, precisando voltar a criar narrativas que justifiquem atenção num ecossistema onde os jovens escolhem por interesse imediato, não por legado.
Sebastian Stan pode interpretar Harvey Dent, o vilão Duas-Caras, em The Batman Parte II, com relatos apontando o ator como escolha ideal para trazer complexidade emocional ao personagem.
A série do Lanterna Verde na HBO pode ser o divisor de águas que o personagem sempre precisou. Entenda por quê esse é o momento mais importante da história do herói nas telas.
A série Batman de 1966 enfrentou um dos piores testes de audiência da história da ABC, mas transformou seu estilo campy e vibrante em um sucesso cultural que resgatou o personagem e influenciou toda a percepção dos super-heróis na TV.
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James Gunn confirmou Senhor Milagre como parte do DCU. O herói será um dos mais poderosos do novo universo e pode introduzir personagens centrais dos Novos Deuses, incluindo Darkseid. A série animada ainda não tem data de lançamento.
Os criadores de Aztec Batman: Clash of Empires comentaram sobre a possibilidade de uma sequência do filme animado, afirmando que existem ideias e espaço narrativo para continuar a história do Batman em um universo alternativo.
A vencedora EGOT, Viola Davis, tem seu retorno confirmado no DCU como a protagonista da série spin-off Waller, que ainda não possui previsão de estreia.
Em entrevista a um programa de rádio, o autor Britânico Neil Gaiman afirma que a série de Sandman, produção entre Warner e Netflix, se passa nos dias atuais, ao contrário dos quadrinhos, onde a história de Morpheus acontece nos anos 80.
“Pessoas me perguntam sobre uma adaptação de Sandman desde 1991.” afirma Gaiman. De acordo com o autor, Warner tem insistido em uma adaptação cinematográfica desde o início da década de 90, mas Neil não queria sem finalizar por completo sua obra: “Eu disse ‘Por favor não. Estou escrevendo os quadrinhos, se fizerem o filme agora estariam estragando tudo.‘”
Após o fim das publicações, a Warner tentou levar o projeto para frente, mas agora, somente três décadas depois, uma série de TV finalmente vai sair do papel.
Anunciada em julho, Gaiman afirma que agora é o tempo certo para trazer a obra para outras mídias:
“Eu passei de 2016 até o início de 2019 transformando Good Omens em uma série de tv, entendendo como funciona sem me sentir intimidado sobre isso.” “A ideia é deixar [Sandman] bem fiel, mas nos tempos atuais ao invés dos anos 80″ ele afirma.
Quando perguntado sobre como isso será traduzido, Gaiman da mais informações sobre algo importante da trama:
“Na primeira edição de Sandman, uma doença do sono acontece depois que Morpheus, o Lorde dos Sonhos, é capturado em 1916, ele consegue escapar em 1988. [Na Série] Ao invés dele ficar preso por 80 anos, ele vai ficar preso por 110 anos, e isso muda as coisas.” afirma Gaiman.
A primeira temporada contará com 11 episódios e deve chegar na Netflix em 2021.
Com seu retorno a Themyscira, Steve Orlando assumiu as revistas da maior heroína da DC após a saída de G. Willow Wilson. As edições trazem momentos importantes para Diana, com o retorno dos deuses gregos.
Em entrevista aoNewsrama, Orlando falou um pouco sobre seus desafios em retornar pela terceira vez para a revista da heroína: “Estou muito animado… Estamos aproveitando o final da saga da Willow para empurrar a Diana de volta para o DCU de uma nova maneira. Themyscira e as Amazonas estão de volta…”
“A Mulher-Leopardo está por todo canto… ela sente que precisa pagar sua dívida com Diana, na sua mente, ela deve a Diana sua vida, quando Diana a salvou de Urzkartaga. Mas igual aquela amizade que tem boas intenções mas faz tudo errado, a Mulher-Leopardo irá fazer as coisas do seu jeito, que é primitivo, agressivo e com pouco cuidado pelos efeitos colaterais, pois ela acredita que esta fazendo o que é melhor para Diana, mesmo que a Diana não veja assim.”
“E isso as colocam em caminhos opostos, Mulher-Leopardo tem sentimentos de vingança contra as Amazonas por nunca ter sido permitida a entrar na Ilha Paraíso pelas guerreiras… Ela quer encerrar sua dívida com Diana, e não tem nada que ela não faça para cumprir sua missão, mas claro, toda vida é importante para Diana, algo que a Mulher-Leopardo não suporta. “
“Preciso dizer que, com meu arco em Mulher-Maravilha, a DC me deu o desafio de usar uma personagem que por muito tempo não conseguia entender, mas agora vejo um belo contraste entre ela e outros personagens. Você descobre quem esse personagem é nas edições #83 e #84… Foi um desafio completamente inesperado que eu amei e aprendi muito sobre ela e sobre a Mulher-Maravilha durante a edição.”
“Muito sobre esse novo livro da Mulher-Maravilha, como eu disse, é sobre colocar ela de volta ao DCU, é um livro de Super-heróis, e é sobre heroínas apoiando heroínas. Então muito das personagens que você vê, serão participações inesperadas, mas elas se tornaram fundamentais para mim. Nós temos duas mulheres queer negras logo na primeira edição, o primeiro encontro entre a Mulher-Maravilha e a Mulher-Maravilha da China, todas essas personagens apoiando uma a outra, e pra mim, é isso que um livro da Mulher-Maravilha tem que ser.”
Mulher-Maravilha #83 chega as bancas americanas no dia 18 de dezembro, escrita por Steve Orlando, arte de Jesus Merino, capa de Viktor Kalvachev e capa variante por Jenny Frison.
Foi divulgada pela DC Comics uma nova arte promocional da HQ do Batman, escrita por Frank Miller e desenhada pelo brasileiro Rafael Grampá intitulada “The Dark Knight Returns: The Golden Child”. A imagem gerou polêmica nas redes sociais da DC, devido aos protestos em Hong Kong.
A imagem foi divulgada no Instagram oficial da editora, com a frase “O futuro é jovem”. De imediato, inúmeros comentários surgiram em apoio aos protestos em Hong Kong e a arte viralizou entre os protestantes. Algumas horas depois, a editora deletou a imagem, porém os comentários em outros posts da rede social evidenciaram que parte dos fãs não ficou satisfeita.
“Vocês parecem ter deletado o post. Se isso for por medo de pressão da China, ficarei muito desapontado com vocês. Apesar do Batman ser apenas um personagem dos quadrinhos, esse comportamento mancha a coragem e responsabilidade dos heróis. No fim, vocês são apenas uma empresa sedenta pelos dos ganhos de Bruce Wayne, não são?”.
“A China é sua chefe ou o quê? Todos vocês ouvem a China uau“
“Eu sou de Hong Kong e sou fã de quadrinhos da DC desde criança. Essa nova capa da edição do Batman iluminou um pouco a minha esperança de continuar lutando nessa guerra injusta pela liberdade, e você DC acabou de removê-la por causa da China? Você sabe como é isso? Você sabe o que significa se Hong Kong perder esta guerra?
Os protestos em Hong Kong iniciaram em julho e os manifestantes lutavam contra um projeto de lei que permitia a extradição de pessoas acusadas de crimes contra a China Continental. Algumas pessoas afirmavam que os extraditados poderiam ser julgados injustamente e tratados de maneira violenta pelo governo.
Apesar da suspensão do projeto ainda em julho, os protestos seguiram evoluindo para um movimento pró-democracia e culminando ao pedido de renúncia da Governadora de Hong Kong, Carrie Lam.
Com 48 páginas, The Dark Knight Returns: The Golden Child será publicada nos EUA em 11 de dezembro.
Confira tudo que a Warner Bros preparou para a Comic Con Experience deste ano.
A Warner Bros. participa novamente do maior evento de cultura pop do mundo, a CCXP, que ocorre entre os dias 5 e 8 de dezembro em São Paulo. Assim como nas outras edições, o estúdio traz uma série de atrações interativas dos mais aguardados lançamentos no cinema, séries da Warner Channel, jogos da Warner Games e, pela primeira vez, dos desenhos do Cartoon Network. Tudo isso em um estande de 900m2, que também conta com um auditório que abrigará mini painéis e debates ao longo do evento e uma loja. Em 2019, uma novidade vai facilitar a vida das pessoas: as visitas nas principais atrações serão agendadas via aplicativo para evitar filas, que estará disponível para download na semana do evento. Fique ligado no app!
Os fãs de cinema poderão aproveitar atrações dos aguardados filmes do Universo DC Aves de Rapina (Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa) e Mulher-Maravilha 1984, além de Scooby! O Filme. Que tal se divertir e tirar fotos em um bar de Aves de Rapina? Ou fazer uma make de arrasar inspirada nos personagens do filme? Se preferir, o visitante pode brilhar ao som dos anos 80 em um telão interativo de Mulher-Maravilha ou até mesmo encarar um verdadeiro detector de mentiras inspirado no Laço da Verdade da super-heroína. Se quiser desafiar um amigo, é possível participar da Batalha Scooby, uma competição de arremesso de hambúrguer – de mentira, claro – na boca do Salsicha ou Scooby.
Além disso, há também o Cinema Warner, um lounge onde as pessoas poderão descansar em cadeiras de cinema, recarregar as energias (e os celulares!) e assistir aos trailers dos filmes da Warner Bros. Pictures de 2020.
As séries mais famosas da Warner Channel também marcam presença no estande. Em 2019, Friends, Riverdale e Supernatural terão suas próprias atrações. Para quem não perde um episódio de Riverdale, o visitante terá acesso a uma réplica do Riverdale High, onde entrarão pelo famoso corredor do colégio para chegar na sala do The Blue and Gold. Como Supernatural está na última temporada, nada mais justo que recriar o Bunker (cenário de muitos episódios) para quem curte os irmãos Winchester experimentarem a sensação de estar dentro da série. E continuando as comemorações dos 25 anos de Friends, o icônico Central Perk estará na CCXP19 em um espaço onde os fãs poderão tirar fotos no mesmo sofá em que Monica, Chandler, Ross, Rachel, Joey e Phoebe viveram momentos épicos.
Central Perk na CCXP!
Já a Warner Games estará presente com atrações dos jogos Mortal Kombat 11 e Harry Potter: Wizards Unite. O jogo de luta contará com uma estátua interativa em tamanho real do personagem Scorpion, e o jogo de realidade aumentada para celulares contará com um painel exclusivo dentro do estande.
Pela primeira vez no estande da Warner, o Cartoon Network estará presente com um espaço totalmente dedicado aos fãs de animação e trará ativações incríveis e muito divertidas: Madame Caroço, de Hora da Aventura, ganhará uma tenda exclusiva para ler a sorte dos visitantes do evento. Já com Gumball e Darwin, de O Incrível Mundo de Gumball, os visitantes poderão se divertir com vídeos épicos dos estúdios Watterson Bros. E quem busca inspiração criativa – contém ironia – vai saber tudo sobre o show Maçã e Cebola – inspirado em uma maçã e uma cebola de verdade! Os fãs de Trem Infinito, além de assistir ao painel com Owen Dennis, criador do show, também poderão tirar foto com Tulip, Atticus e One-One em um backdrop com o cenário da série. E, por último, responda: se você foi à CCXP e não tirou foto com os nossos personagens, você realmente foi à CCXP? Não marque bobeira: um totem digital estará montado no espaço para que você se sinta ao lado dos seus personagens favoritos do canal em fotos interativas.
Além de todas as atrações, neste ano a Band-UP apresentará muitas novidades na Loja Oficial Warner Bros., com destaque para as coleções cápsula de produtos exclusivos de Mulher-Maravilha 1984 eAves de Rapina (Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa), os próximos filmes da DC Comics em 2020. Também serão apresentadas coleções especiais de Batman, celebrando os 80 anos do Cavaleiro das Trevas, de Coringa, o maior vilão da DC, e das séries da Warner Channel, com destaque para Friends, que está comemorando 25 anos, e Riverdale, sucesso de audiência no canal. Além das coleções, terão lançamentos de vários produtos inéditos, em Edições Limitadas e Exclusivas, criados especialmente para a CCXP19.
Para completar, durante os quatro dias de evento, o auditório do estande também terá debates e conversas com influenciadores e fãs de diversas propriedades e franquias da Warner, como o Wizarding World de J.K. Rowling, DC, HorrorVerse, próximas animações da WAG, entre outras. Além disso, serão realizadas ativações e competições entre os visitantes do evento com distribuição de brindes.
A ideia de transformar Watchmen em filme começou no final de 1986, antes da última edição dos quadrinhos de Alan Moore e Dave Gibbons chegar às bancas. Depois que Moore rejeitou o discurso inicial da 20th Century Fox para ele escrever o roteiro – como se ele quisesse algo com uma adaptação – o estúdio contratou o roteirista de Batman (1989) Sam Hamm para tentar entender esse enredo não-tradicional de super-heróis. Terry Gilliam se envolveu como diretor, os rascunhos eram como filmes de ação gigantes que quase se assemelhavam aos quadrinhos, e os produtores exibiram nomes como Arnold Schwarzenegger para Dr. Manhattan. Isso nos anos 80.
Os vigias entraram no limbo do desenvolvimento por mais de uma década antes que a Universal adquirisse os direitos. Em 2003, após o sucesso de X-Men, a empresa contratou o roteirista David Hayter para escrever e dirigir uma adaptação. Claro, isso também não deu certo: Hayter acabou deixando diferenças criativas, enquanto Darren Aronofsky e Paul Greengrass brincaram com a produção de seu roteiro. No final, Zack Snyder, misturando pedaços dos rascunhos de Hayter com suas próprias ideias, fez o filme Watchmen em 2009.
Enquanto a maioria dos relatos dos dias de Hayter em Watchmen se concentrava em incontáveis rascunhos e mudanças na história de Moore – no seu roteiro, Dr Manhattan teria concedido a Laurie o poder do Jubileu de disparar energia azul de seus dedos, e um raio de radiação espacial destrói York, em vez de uma lula psíquica – o diretor e roteirista se adiantou o suficiente com o projeto para gravar filmagens de teste com o diretor de fotografia Tony Pierce-Roberts (Howard’s End, Underworld). Graças ao sucesso da série na HBO, apresentando o mundo Watchmen outra vez, finalmente podemos ver essa filmagem. Confira:
Hayter foi ao Twitter esta semana para compartilhar a cena do teste, que conta com Ray Stevenson (O Justiceiro: Em Zona de Guerra) como Rorschach e Iain Glen (Game of Thrones, e agora o Bruce Wayne de Titãs) como Dan Dreiberg. É um pouco do clássico diálogo de Watchmen, com os ex-heróis fantasiados discutindo o assassinato do Comediante. No verdadeiro estilo anos 2000. A cena foi extraída do VHS e levada ao Youtube.
A filmagem do teste está muito longe da abordagem de Snyder no filme de 2009 e do prestígio da TV na nova série de Damon Lindelof. Mas podemos realmente conhecer Watchmen em ação ao vivo, a menos que alguém deseje ver o Arnold Schwarzenegger pintado de azul sentado em Marte? Ok, as imagens de teste de Hayter serão suficientes por enquanto.
Conforme a Variety, a DC Films parece ter atingido um novo passo, recuperando-se do fracasso comercial de “Liga da Justiça” e da crítica de “Batman vs Superman”, com alguns sucessos em tempo oportuno nas bilheterias. “Aquaman” e “Coringa” geraram mais de US$ 1 bilhão nas bilheterias do mundo todo, tornando-se as primeiras produções da DC a alcançar esses números desde que Christopher Nolan encerrou sua trilogia do Batman com “The Dark Knight Rises” em 2012. O estúdio também chegou com “Shazam!” e possui grandes esperanças de lançamentos futuros, como “Mulher-Maravilha 1984” e “Aves de Rapina”.
A DC Films pode ter alcançado mais consistência no que diz respeito a críticas e desempenho de bilheteria, mas ainda há obstáculos a serem superados. Ou seja, a empresa e seu estúdio principal, a Warner Bros., ainda precisam descobrir o que fazer com os personagens icônicos como o Superman e o Batman. O estúdio está mais longe quando se trata do alter-ego de Bruce Wayne, depois de relançar o papel mais recente de Ben Affleck com o jovem Robert Pattinson. Ele vestirá a capa e o capuz em “The Batman”, que será dirigido por Matt Reeves (“Ascensão do Planeta dos Macacos”) e contará com vilões como o Charada (Paul Dano), Pinguim (Colin Farrell), e Mulher-Gato (Zoe Kravitz).
Sobre “The Batman“, houveram rumores de que o filme inteiro se desenrolaria no Arkham Asylum, a prisão de alta segurança conhecida pelos fãs de histórias em quadrinhos por alojar super-criminosos, mas não foram confirmados. Apenas um punhado de cenas será ambientada no Arkham. Se o filme funcionar, a Warner Bros. e a DC acreditam que qualquer um desses vilões poderia encabeçar seus próprios filmes spin-off. Os principais membros do elenco de “The Batman” e “Aves de Rapina” têm opções de contrato para aparecer em sequências e filmes independentes.
O estúdio tem menos clareza sobre o que fazer com o Superman, um personagem que agora foi reiniciado duas vezes diferentes nos últimos 13 anos, uma vez com Brandon Routh (“Superman Returns”) e depois com Henry Cavill (“Homem de Aço”) sem aterrar em uma estratégia vencedora. O Superman também apareceu com frequência na televisão, em programas como “Lois e Clark” e “Smallville”, o que levou a alguns temores na Warner de que o mercado poderia estar saturado demais com opiniões diferentes sobre todas as coisas de Clark Kent.
Para ajudar a encontrar uma maneira de tornar o Superman relevante para o público moderno, a Warner vem pesquisando muitos talentos de alto nível. Houve discussões com J.J. Abrams, cuja a empresa Bad Robot assinou recentemente um acordo massivo com o estúdio, e houve uma reunião com Michael B. Jordan no início deste ano, com a estrela de “Creed” apresentando uma nova proposta para o personagem. No entanto, Jordan não está pronto para se comprometer com o projeto, pois as filmagens não parecem acontecer por vários anos e ele tem uma agenda cheia de outros projetos. Os especialistas acham que é improvável que um novo filme do Superman chegue às telas antes de 2023, já que não há roteiro nem diretor.
Internamente, os insiders creditam o atual sucesso da DC nos cinemas a Walter Hamada, o antigo executivo da New Line que foi contratado em 2018 como presidente da DC Films, ajudando a traçar um novo caminho mais sustentável para o universo cinematográfico da DC. Ele é creditado por ter um forte senso sobre a história e manter um olho firme nos resultados, controlando os orçamentos para que as produções não saiam dos trilhos. Também o que ajuda, é que ele esteja intimamente aliado ao chefe de cinema da Warner Bros., Toby Emmerich, com os dois homens trabalhando juntos em sucessos anteriores da New Line. Eles também sustentam de que a Warner Bros. errou inicialmente apressando os filmes na esperança de colocar produções nas datas de lançamento que foram compradas antes que os scripts estivessem totalmente finalizados. Emmerich fez o conserto do navio da DC como prioridade fundamental desde que assumiu o controle do estúdio em 2017.
Sob Hamada e Emmerich, o estúdio ficou mais confortável com o apoio de filmes de quadrinhos para adultos. “Coringa” se tornou o primeiro lançamento da DC a receber uma classificação R, mas não será o último. Também se espera que “Aves de Rapina” receba uma classificação semelhante e os insiders preveem que a próxima sequência de “Esquadrão Suicida” de James Gunn também será classificada como R. No caso de “Aves de Rapina”, o filme não estará na veia sombria de “Coringa”. Os insiders descrevem que o filme tem uma aventura de gangue de garotas mais humorística e espirituosa, embora não seja para crianças mais novas . Uma série de refilmagens recentes melhorou drasticamente os resultados da triagem de testes e o estúdio está confiante de que “Aves de Rapina” será um sucesso quando for lançado em fevereiro.
Os analistas acreditam que o estúdio adotou uma estratégia inteligente – a 20th Century Fox apoiou filmes de quadrinhos de classificação R-Rated como “Deadpool” e “Logan”, mas depois de ser comprado pela Disney, que prefere que seus heróis sejam mais limpos e menos propensos, não está claro se ele continuará apoiando esse tipo de projeto.
“Há um enorme apetite por filmes de super-heróis classificados como R-Rated e, se a Marvel não se apresentar, isso abre uma oportunidade para a DC entrar nessa audiência”, disse Jeff Bock, analista da Exhibitor Relations.
Além de abraçar as tendências mais sombrias do cânone da DC, a empresa também está revisitando personagens que eles acreditam que foram mal servidos por aventuras anteriores nas telas. O “Lanterna Verde” continua sendo uma prioridade, apesar de o “Lanterna Verde” de 2011 ter sido um grande desastre comercial. Johns está entregando um roteiro no final do ano. O projeto pode ser apresentado a Abrams e a Bad Robot para ver se a empresa estaria interessada em produzir o filme. No entanto, Greg Berlanti, outro grande talento do elenco da Warner, está em parceria com Johns na série de TV “Lanterna Verde”. Há especulações de que o relacionamento possa levar ao envolvimento dele em um filme.
Warner e DC ainda acreditam na interpretação de Ezra Miller sobre o Flash e estão prosseguindo com o desenvolvimento de um filme independente baseado no personagem. A DC contratou o diretor de Andy Muschietti (IT: A Coisa), para supervisionar o filme e contratou também Christina Hodson (“Bumblebee”) para escrever o roteiro. Hodson terminará a tarefa antes de começar a escrever um roteiro para “Batgirl”. O Flash “não poderá ser iniciado até que Miller termine o seu trabalho no próximo filme de Animais Fantásticos”, o que significa que é improvável que as câmeras rodem até 2021.
A DC também está procurando capitalizar o sucesso de bilheteria de “Aquaman“. Atualmente, está à procura de um diretor para “The Trench”, um spin-off sobre um grupo de criaturas submarinas cruéis que desempenharam um papel coadjuvante em “Aquaman”. No próximo filme, centrado no rei da Atlântida de Jason Momoa, a DC voltou a tocar em James Wan e espera começar a filmar no início de 2021.
O futuro da DC não se desenrolará inteiramente nos cinemas. A HBO Max, o próximo serviço de streaming da WarnerMedia, está atualmente procurando propriedades da DC que possam inspirar filmes a estrear em sua plataforma. Ela espera fazer aventuras da DC com orçamentos um pouco mais baixo, exigindo que eles confiem em atores futuros e não em estrelas estabelecidas no mercado, com o objetivo de manter os custos de produção abaixo de US$ 65 milhões.
O lançamento da HBO Max trouxe algumas esperanças de que a Warner Bros. permitisse que Zack Snyder lançasse a versão de diretor de “Liga da Justiça”, levando a uma campanha nas redes sociais chamada #ReleaseTheSnyderCut. Snyder dirigiu uma versão anterior do filme da super equipe e planejava fazer algumas refilmagens. No entanto, depois que sua filha morreu, ele não conseguiu concluir a produção e foi substituído por Joss Whedon, que injetou um tom mais alegre na versão final do filme. No entanto, há pouco interesse no estúdio para gastar os seus milhões de dólares para finalizar os efeitos visuais e editar o trabalho na versão de Snyder. Atualmente, não há planos de lançar uma versão Snyder nos cinemas ou na HBO Max.
A DC revelou a capa de Superman Giant nº 1, edição que será publicada em janeiro e inclui uma história de 24 páginas de Robert Venditti, Paul Pelletier e Andrew Hennessy, chamada “Power Play”. Confira:
“Metropolis, a cidade do amanhã, está mergulhada em um blecaute”, diz a descrição da DC. “O Superman precisa encontrar a causa da crise, mas ele está preparado para enfrentar o Parasita, faminto por energia?!”
Além disso, a nova edição terá uma reimpressão de “Looking Glass”, da Supergirl nº 54, “Brainiac Part 1”, da Action Comics nº 866 e “Escape from Dinosaur Island Part 1”, do Superman nº 8.
Superman vs. Dr. Manhattan. O confronto que estará nas páginas de Doomsday Clock #12, de Geoff Johns e Gary Frank acontece no final do próximo mês e “agita o Universo DC em sua essência!”
Confira o preview do que está por vir:
A edição Doomsday Clock #12 chegará as bancas americanas em 18 de dezembro.
Antes de “Aves de Rapina” em 2020, e “O Esquadrão Suicida” em 2021, teremos a Arlequina ganhando os holofotes nesta sexta, 29 de novembro, dia em que a série “Harley Quinn” estreia no DC Universe (O serviço de streaming da DC nos Estados Unidos), mas infelizmente ainda não temos nenhuma previsão de estreia para o Brasil.
A primeira temporada consiste em 13 episódios, todos eles já foram liberados para imprensa americana. A série recebeu várias críticas positivas, e no momento tem 89% no Rotten tomatoes.
“Uma das melhores séries do ano”.
Site tv.avclub
Apesar da série não ter uma estréia confirmada para o Brasil, tivemos a oportunidade de entrevistar Patrick Schumacker um dos produtores e criadores do programa.
Produtor de Harley Quinn, Patrick Shumacker.
Este é o seu primeiro projeto de animação certo? O quanto você aprendeu com ele, e qual a melhor coisa que você leva consigo?
Está correto! Este é o primeiro projeto animado junto com meu parceiro de escrita/produção de longa data, Justin Halpern, e Dean Lorey, nossa outra showrunner/produtora executiva de Harley.
A melhor coisa que tirei disso é honestamente uma apreciação por todos os incríveis artistas visuais e designers que dão vida a série. Jennifer Coyle é nossa supervisora de produção do programa, e supervisiona todos os aspectos visuais. Sua equipe inclui a supervisora de direção Cecilia Aranovich, a designer de personagens Shane Glines, a diretora de arte William Wray, nossos maravilhosos diretores de episódios como Juan Meza-Leon, que dirigiu o piloto, e todos os nossos artistas de storyboard, nosso guru do VFX Gustavo Djuro e nossa equipe interna de animação liderada por Mac Whiting… todos eles realmente dedicaram toda a sua energia para fazer essa série “cantar”.
Existem muitos artistas para nomear individualmente. Eu gostaria de poder nomear todos eles, mas é um grupo incrivelmente talentoso. Estou admirado com eles todos os dias. Eu realmente não estava preparado para a quantidade de sangue, suor e lágrimas que fazem parte na produção de uma série animada.
A série promete muita comédia e ação, então estou curioso para saber como você descreveria essa série, e quais séries inspiraram “Harley Quinn”?
Eu descreveria como uma série R-Rated de ação-comédia que segue Harley Quinn, no momento em que ela se liberta do Coringa e decide se tornar a criminosa Rainha de Gotham City. É uma série otimista que foca em Harley e no grupo de membros da equipe que ela reúne para fazer um nome para si mesma. A principal deles é a Hera Venenosa, que compartilha grande parte dos holofotes da série com a Harley.
Em termos de inspiração para a série, muitas pessoas por trás da série são fãs de “Archer”, “Rick e Morty”, “Venture Brothers”. Eu acho que esses programas são espíritos afins do nosso ponto de vista. E então, é claro, “Batman: The Animated Series” deve ser mencionado. Se você está fazendo uma série animada ambientada em Gotham, não pode deixar de se inspirar no original. A marca que a série tem no legado da Warner Bros. Animation é eterna. É genial.
Batman vai ter boa presença na série da Harley.
Como um DCnauta que realmente gosta dos filmes e séries animadas da DC, preciso dizer que a arte/design de Harley Quinn é muito atrativa. Então… como foi o processo para escolher o melhor design?
Tudo começou com discussões com executivos da Warner Bros. Animation. Tivemos muitas conversas com pessoas como Peter Girardi e Audrey Diehl, que colocaram Jennifer Coyle na nossa frente. Antes de Jen, tínhamos uma vaga ideia de como queríamos que o programa fosse.
Queríamos que a cidade de Gotham da Harley fosse vibrante e divertida. Não seria o tormento e melancolia como nos filmes de Tim Burton. Queríamos que o programa fosse retratado pelo ponto de vista otimista e divertido da Harley. Então, Jen pegou essa ideia básica e construiu envolta disso. Ela ficou encarregada de contratar a equipe de artistas como o mencionado diretor de arte William Wray (que trabalhou em programas como ‘Ren e Stimpy’, e que fez as cores em quadrinhos seminais como ‘Batman: The Cult’), e o designer de personagens Shane Glines (‘Justice League Action’), e Ceci Aranovich. Então a série se tornou um caldeirão de talentos insanos com todos esses tipos de artistas. Devo dizer que também tivemos Amanda Conner a bordo desde o início, ajudando no design dos personagens, antes de Shane assumir em tempo integral e colocar sua própria visão nos desenhos de Amanda. Acho que terminamos com uma série que homenageou ‘’BATMAN: THE ANIMATED SERIES’’, ao mesmo tempo em que projetávamos os personagens para a comédia.
A série da Harley é R-Rated (para maiores). Como vemos nos trailers definitivamente não é para crianças, já que temos cenas com muito sangue e palavrão. As pessoas na DC nunca chegaram em você e falaram “Ok, talvez isso passou do ponto”? Ou vocês tiveram total liberdade pra trabalhar como quisessem?
A DC tem sido uma parceira muito generosa. Estamos surpresos com quanto tempo eles nos deram, em termos de palavrões, temas adultos e violência. As poucas vezes em que eles disseram “Talvez isso seja demais” resultaram com nossa concordância ou nosso pedido para que esperassem até uma etapa posterior do processo para poder cortar algo que era considerado “demais”. Essencialmente, houve algumas vezes na fase do script em que eles disseram que algo talvez fosse demais, e perguntamos se eles esperariam para que tentássemos provar que funcionava na fase animada. Para seu crédito, eles sempre tentam fazer dar certo. Às vezes acontecia, às vezes não acontecia, então tentamos honrar nossa parceria criativa o máximo possível cortando algo que, no final do dia, deixava nossos amigos na DC muito desconfortáveis. Mas, novamente, eles nos deixaram escapar com assassinato!
Nos quadrinhos, a DC emancipou a Harley do Coringa, pelos trailers vemos que o mesmo vai acontecer na série. Como vocês tentaram abordar isso?
Essa ideia básica é o ponto de partida para a série. O piloto explora Harley percebendo que ela precisa terminar com o Coringa para sempre. Ela já tentou antes, mas ela sempre volta. Só que desta vez, é real. E então o primeiro arco principal (episódios 2-12) é uma espécie de história de separação, com Harley percebendo que é muito mais difícil criar um nome para si mesmo e ter sua própria identidade depois de tantos anos vivendo na sombra sufocante de um ex-bombástico como o Coringa. Então, o Coringa tem uma grande presença no programa, mesmo que ele não esteja fisicamente em todos os episódios (embora ele esteja em muitos deles). Mas, na verdade, o programa é sobre Harley tentando ser notada, tentando obter respeito e não ser morta no caminho, para assim conseguir um convite para se juntar à ‘Legião do Mal’, que é como receber um convite para jogar beisebol para os Yankees. Ou talvez começar uma partida de futebol para a seleção brasileira no Maracanã hahah. Esperamos que esta série seja uma história de empoderamento feminino que pareça conquistada e natural, mas que não se leve muito a sério, e tenha uma tonelada de (espero) piadas realmente engraçadas e (espero) representações realmente engraçadas de personagens clássicos do Universo DC pelo caminho.
Há muita representação LGBTQ+ nos quadrinhos recentes da Harley, especialmente entre Harley e Hera Venenosa, primeiro elas têm uma grande amizade, mas depois elas desenvolvem entre si um relacionamento muito mais profundo. Podemos esperar ver isso na série?
Eu não quero dar muito spoiler. Apenas vou dizer que, enquanto demora muitos episódios, nós abordamos essa parte do relacionamento de Harley e Ivy. Queríamos que os primeiros treze episódios da série, para Harley, fossem sobre sua carreira e identidade como uma força criminosa da natureza em Gotham. Portanto, não queríamos que a Harley se distraísse disso com romances nos primeiros 13 episódios. Mas à medida que a série avança, começamos a explorar mais o relacionamento de Harley e Ivy, e o vemos evoluir, quem sabe o que pode acontecer…
Próximo ano temos “Birds of Prey and The Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn” (isso é…grande), coincidentemente, assim como a série o filme é R-Rated, e explora a Harley se separando do Coringa. Quais suas expectativas para o filme?
Eu só vi o trailer e marketing. Não tive chance de ver nenhum corte do filme. Mas pelo que vi, gostei muito. Definitivamente parece um filme fortemente concentrado na Harley, e acho que o que Margot fez com sua versão do personagem é brilhante e engraçado, e também tem muito pathos (paixão). Eu acho que o filme parece divertido, tem um ótimo elenco e, embora eu não tenha visto o outro filme da diretora Cathy Yan (Dead Pigs), ouvi coisas incríveis sobre ele. Eu estarei lá na semana de estréia. Espero que as pessoas gostem.
Você já trabalhou em Powerless, que foi a primeira sitcom da DC Comics, e no momento está trabalhando na série da Harley. Existe algum outro personagem da DC que você gostaria de trabalhar?
Alguns passam pela minha cabeça. Eu acho que o Gladiador Dourado está pronto para a comédia, faz anos que estão tentando criar algum tipo de história para o Gladiador. Espero que alguém consiga. Eu acho que meu parceiro de escrita, Justin Halpern, e eu temos um sonho em conjunto que essa série animada da Harley Quinn se torne um grande sucesso, e a DC nos deixe escrever um filme live-action da Hera Venenosa que focaria na versão da Ivy da série. Isso seria algo, talvez como uma comédia de terror ambiental.
Kaley Cuoco vai dublar a Harley Quinn na versão original, e o elenco de voz ainda conta com Alan Tudyk como Coringa, Lake Bell como Hera Venenosa, Diedrich Bader como Batman, e Christopher Meloni como Comissário Gordon.
A série estreia dia 29 de novembro no DC Universe.
A HBO divulgou o teaser do episódio #7 da série Watchmen, com o título “An Almost Religious Awe”, algo como “Uma admiração quase religiosa” Confira:
https://www.youtube.com/watch?v=kdLjs3_DAbc
Para quem anda perdido na série, a HBO lançou a Peteypedia, um site paralelo que expõe alguns dos acontecimentos ocorridos entre 1985, data do final da HQ, e 2019, início do primeiro episódio. Clique e confira: https://hbo.com/peteypedia
Watchmen segue em exibição todos os domingos na HBO.
